b0e6cdaeb1 Standby for Action inizia come un film di guerra convenzionale, e uno buono per quello. Il tono è per lo più serio e la storia molto interessante. Tuttavia, trasportando (e consegnando) i bambini su un cacciatorpediniere … durante il combattimento con una nave da guerra giapponese, attenzione … salta lo squalo, per così dire. Il film di guerra serio diventa una commedia avvilita, e poi di nuovo un film di guerra serio. <br/> <br/> Avevano aderito alla storia del brigato, ex ufficiale comandante arruolato, e di un giovane, sfacciato, mai avuto- responsabilità primo ufficiale di Harvard, potrebbe essere stato un grande film di guerra. Certamente aveva tutti gli elementi, inclusi gli effetti speciali che erano abbastanza buoni da impressionare ancora oggi, specialmente le scene in cui i piloti giapponesi individuano il convoglio. <br/> <br/> Anche così, vale sicuramente la pena guardare, nonostante l'enorme difetto di ciò che sembra che due script distinti siano uniti da fiat, e non molto bene. Questo è stato un altro film che ha visto un coinvolgimento preliminare nella sua fase di sceneggiatura da Luis Bunuel durante il periodo di Surrealismo spagnolo a Hollywood - prima di essere ri-trasformato in un flagwave standard di Hollywood (dal suo studio più blando, MGM, non meno). Inutile dire che non c'è quasi nulla di ciò che può aver fatto appello agli ideali comunisti di Bunuel qui; tuttavia, visti i migliori talenti al lavoro, il film non poteva non essere divertente (se banale e artificioso all'estremo - più su questo più tardi); tuttavia, il film non meritava quasi l'unica osservazione esilarante e sprezzante di Leonard Maltin in risposta al comando titolativo, & quot; Stiamo ancora aspettando … & quot; <br/> <br/> In effetti, la storia e la sceneggiatura erano numerate da vari scribi noti: John L. Balderston, George Bruce, R.C. Sceriffo â € "tutti, incidentalmente, ex collaboratori di un altro dei miei cineasti preferiti, James Whale, e Herman J. Mankiewicz (idem Citizen KANE di Orson Welles [1941]); per quanto riguarda il cast, abbiamo Robert Taylor (intervenuto per Robert Donat), Charles Laughton (questa fase della sua carriera è stata particolarmente insoddisfacente per l'attore teatrale, anche se sarebbe tornato in questo stesso ambito per una delle sue ultime immagini, UNDER TEN FLAGS [1960]), Brian Donlevy, Walter Brennan, Chill Wills, Douglas Dumbrille, il futuro regista Richard Quine, ecc. La maggior parte di questi sono rigorosamente tipografici, ma passano attraverso la pura professionalità e chimica: le tre stelle giocano bene l'una sull'altra con Taylor, il moccioso arrogante, Laughton, il capo aggraziato eppure stupefatto, e Donlevy, lo skipper dedicato di un antico cacciatorpediniere richiamato in servizio attivo all'inizio della seconda guerra mondiale (con tanto di custode vivente e adorabile … Brennan , ovviamente). <br/> <br/> Anche se il film fa molto dell'attrito iniziale tra il capitano e il suo aiutante, che si sviluppa prevedibilmente in comprensione reciproca e, infine, rispetto, la sua vera ragion d'essere è stata la sottotrama evidenziando il cacciatorpediniere che salva 'un carico di innocenza' (il titolo della storia su cui era basato e che aveva originariamente affrontato la guerra civile spagnola!), cioè una nave arenata piena di sfollati da un ospedale materno bombardato. Ciò si traduce in un notevole sollievo dalla commedia che cringe - Bunuel avrebbe ovviamente trattato l'intero episodio in modo molto più sobrio - con gli uomini tutti in mare (gioco di parole) prima di questa inaspettata "crisi" … sebbene, tra non molto, un un carpentiere di mezza età, la cui moglie è un'infermiera e un chitarrista che strimpella la chitarra, Chill Wills, prende la situazione saldamente in mano; Laughton, che requisisce un convoglio a cui è stato anche assegnato il cacciatorpediniere (non senza riserve), alla fine si addolcisce a questo giro di eventi, specialmente dopo che entrambe le signore soccorse procedono a partorire a bordo della nave! <br/> <br/> Come ho detto, di fronte a fatti così inverosimili, a cui si deve aggiungere l'attaccamento ugualmente sentimentale di Brennan alla "vecchia ragazza". chi può ancora & quot; prendilo & quot; (ferito a un certo punto e ricadendo nei giorni di servizio della prima guerra mondiale, decide ancora di fare la sua parte per lo zio Sam nel finale!), il film in realtà non ottiene alcun segno di realismo ma, di nuovo, è così tipico del prevalente stile in cui sono state presentate tali cose (incluse espressioni razziste come Laughton's, "Beelzebub dagli occhi obliqui" e "poiane con pagoda") che non si sente necessariamente più blanda del suo prototipo, se decisamente di routine. Tuttavia, l'azione climatica (sì, ci arriviamo dopo tutto) - come lo scrappy destroyer rischia la sua 'vita' (con Taylor al timone, anche perché Donlevy è lui stesso temporaneamente disabile) emergendo dalla cover di pervasive la nebbia per colpire la più grande nave da guerra giapponese - è abbastanza ben fatta, anche se il film ha ottenuto la sua unica nomination all'Oscar. & quot; Stand by For Action & quot; ha un po 'di tutto: tennis, neonati, ferite alla testa, battaglie navali, propaganda, nascite multiple e Charles Laughton che munge ogni scena come solo lui potrebbe fare. Il film si sforza così tanto di spremere così tanto che mi aspettavo che Brian Donlevy desse a Robert Taylor consigli su come mantenere i suoi baffi ben tagliati, così come la saggezza che gli conferisce nel comandare una nave. & quot; Stand by For Action & quot; è sfocato e questo è il motivo per cui sembra che vada verso l'apice piuttosto che verso il vapore. Per quanto irrealistica possa essere la scena finale della battaglia, mi sono trovato coinvolto. Forse ha aiutato a far recitare Laughton come narratore per dare un senso a ciò che Warren stava facendo. Quello che a prima vista sembra essere un film di propaganda della Marina, pubblicato nel dicembre del 1942, si rivela essere una storia di guerra in mare molto facile da guardare con alcuni momenti di eccellenza, in particolare le scene con Charles Laughton come l'ammiraglio Thomas. <br/> <br/> L'incarico del cacciatorpediniere Warren include un discorso entusiasmante di Laughton nel quale ispira il nuovo equipaggio con una drammatica ri-narrazione della storia di John Paul Jones che gli dà il titolo di "Non ho ancora iniziato a combattere & quot; discorso a bordo del Bon Homme Richard. Il colpo di scena off-beat include Warren che trova una zattera di salvataggio piena di bambini e donne incinte. L'atto finale del film è un'emozionante rappresentazione del coraggio del Warren nell'affondare da solo una nave da guerra giapponese per salvare un intero convoglio (i convogli navali e le battaglie sono un po 'datati ma comunque interessanti e hanno ottenuto una nomination all'Oscar per gli effetti speciali ). Robert Taylor si trasforma in un lavoro passabile come il nostro eroe, l'LT viziato. da Harvard. Brian Donlevy è anche bravo come CPT stagionato da cui Taylor impara molto e in seguito diventa suo amico. Le apparizioni dei coraggiosi attori Chill Wills e Walter Brennan. La seconda metà del film ha un sacco di azioni di battaglia sul mare. Standby For Action ritrova i due co-protagonisti di Billy the Kid, Robert Taylor e Brian Donlevy messi insieme a causa di circostanze belliche come ufficiale esecutivo e capitano degli U.S.S. Warren. Apparentemente il Warren era uno dei vecchi cacciatorpediniere vintage della prima guerra mondiale che non sono stati venduti nel Regno Unito nel Destroyers for Naval Bases Deal che abbiamo fatto con loro. <br/> <br/> È una vecchia vasca consumata come il suo custode, il capo Yeoman in pensione Walter Brennan te lo dirà, ma lei ha un sacco di cuore e un sacco di lotta in lei. È una lezione che Taylor deve imparare. <br/> <br/> Se Standby For Action è stato girato alla 20th Century Fox, Tyrone Power avrebbe avuto il ruolo, infatti ha avuto una parte simile in Crash Dive. Taylor è un ragazzo ricco, i cui legami familiari gli hanno dato una commissione e un lavoro con l'ammiraglio Charles Laughton. Donlevy è un marinaio di carriera che è passato nelle fila per diventare un capitano, simile al ruolo di Dana Andrews in Crash Dive. <br/> <br/> L'ammiraglio Laughton crudele ma saggio decide che il suo aiutante junior potrebbe usare un un po 'di vero dovere di mare e lo assegna al Warren per servire sotto Donlevy. Si rivela essere un'esperienza di apprendimento per entrambi gli uomini. <br/> <br/> Taylor e Donlevy danno prestazioni forti e capaci. Taylor sembra la parte e in effetti l'anno seguente indossava l'uniforme della marina di Uncle Sam e aveva visto l'azione nel vero teatro del Pacifico. Ma entrambi questi ragazzi hanno dovuto combattere contro un paio di stealers veterani di scena in Charles Laughton e Walter Brennan. <br/> <br/> Laughton domina ogni scena in cui si trova e usa ogni trucco nel suo considerevole comando per catturare e attirare l'attenzione del pubblico . Questo non è il Capitano Bligh in nessun modo, eppure Bligh era tanto un marinaio quanto un sadico. Questo ammiraglio non è una cosa del genere, ma conosce e ama la Marina con cui è al servizio. <br/> <br/> Non più di Walter Brennan e il punto più alto del film è Brennan che dice a Taylor e Donlevy quanto significa la Marina a lui e quanto vuole servire il suo paese nella sua ora di pericolo. Almeno è la mia scena preferita. <br/> <br/> Il Warren si imbatte in tutti i tipi di problemi, dal salvataggio di una scialuppa di salvataggio piena di bambini all'azione contro una corazzata giapponese. Taylor e Donlevy e l'equipaggio incontrano tutte le sfide. <br/> <br/> Standby For Action è una buona avventura d'azione in tempo di guerra. Robert Taylor avrebbe presto avuto a che fare con la cosa reale.
piatempkoligh Admin replied
358 weeks ago